Visual Kei(Vk)O que é??..

Visual kei (em japonês: ヴィジュアル系, visual kei/bijuaru kei^?, "linhagem visual" ou "estilo visual"), ou visual j-rock, é um movimento musical que surgiu no Japão na década de 1980^[1].

Consiste na mistura de diversas vertentes musicais como rock, metal e, muitas vezes, uso de instrumentos relacionados à música clássica, tais como violino, violoncelo e piano. Uma das peculiaridades desse movimento é a ênfase na aparência de seus artistas, muitas vezes extravagante, outras vezes mais leve, mas quase sempre misturada com a androginia, e shows chamativos. No visual kei a música anda sempre ao lado da imagem e vice-versa.

Algumas bandas consideradas pioneiras do visual kei são, X JAPAN, D’ERLANGER, NIGHTMARE , DEAD END, BUCK-TICK, Kamaitachi e COLOR. O movimento teve seu auge em meados da década de 1990, quando bandas como BUCK-TICK, X JAPAN, LUNA SEA, Kuroyume, MALICE MIZER, SHAZNA e outras conquistaram o público e o mercado japonês. Mais tarde, durante os anos 2000, bandas como Moi dix Mois, D'espairsRay, BLOOD, Kagerou, Kagrra,, Onmyo-Za, Nightmare e the GazettE iniciaram campanhas oficiais na Europa e em alguns países das Américas, lugares onde hoje em dia também já existe uma base sólida de fãs do movimento.

O visual kei sempre foi um movimento dinâmico e com o tempo foi ganhando variadas vertentes.

pesar de ser um termo a princípio referente à imagem das bandas, "visual kei" pode referir-se também à música das mesmas^[2], uma vez que várias delas produzem ou produziram músicas de sonoridades que não se encaixam em outros rótulos existentes.

Algumas das sonoridades clássicas do visual kei teriam se caracterizado entre as décadas de 1980 e 1990, consolidando-se na última. Tais sonoridades teriam sofrido influências de estilos musicais como hard rock, punk rock, pós-punk, ska, etc e incluem características, entre outras, como:

• Guitarra executando notas limpas (ou com um efeito de overdrive muito leve) com freqüência; Exemplos:

Artista	Música	Álbum/single	Ano
Kuroyume	neo nude	Mayoeri Yuritachi ~ Romance of Scarlet	1994
La'Mule	Curse	Curse	1999
Die In Cries	MELODIES	VISAGE	1992
Kagerou	Nawa	Hakkyou Sakadachi Onanist	2001

• Guitarra executando riff com notas mortas com freqüência; Exemplos:

Artista	Música	Álbum/single	Ano
Laputa	Chemical Reaction	Jako	1998
PIERROT	Enemy	PRIVATE ENEMY	2000
Aliene Ma'riage	Tsumi to Batsu	Le Soireé	1999
BUCK-TICK	SEXUALxxxxx!	SEXUALxxxxx!	1987

• Linhas de baixo proeminentes, freqüentemente trabalhando com grooves e fraseados que conduzem a base da harmonia enquanto as guitarras preenchem a mesma e incrementam o ritmo da canção; Exemplos:

Artista	Música	Álbum/single	Ano
LUNA SEA	Déjàvu	IMAGE	1992
D'ERLANGER	DARLIN'	BASILISK	1990
Kagrra,	Nue no Naku Koro	Nue	2000
Janne Da Arc	Sakura	D.N.A	2000

• Alguns trabalhos que primam pela polifonia entre duas ou mais guitarras e um baixo, de modo que cada instrumentista evite apenas repetir a mesma linha de outro, buscando consideráveis variações rítmicas e/ou harmônicas; Exemplos:

Artista	Música	Álbum/single	Ano
LUNA SEA	ROSIER	MOTHER	1994
Dir en grey	Yurameki	GAUZE	1999
MALICE MIZER	Tsuioku no Kakera	Voyage ~sans retour~	1996
La'cryma Christi	Blueberry Rain	Sculpture of Time	1997

• Em termos de ritmos de bateria, o visual kei utiliza diversos, de acordo com a necessidade de cada música, buscando referências em suas variadas influências. Exemplos de alguns ritmos mais comumente usados podem ser encontrados nas músicas supracitadas.
• Outra característica notável são os tipos de melodias utilizadas. De fato, a música japonesa em geral parece trabalhar com melodias que normalmente diferem consideravelmente de padrões melódicos ocidentais. No j-rock (e, conseqüentemente, também no visual kei), essas melodias são marcadas por características como variação e alcance de notas consideravelmente distantes (por vezes, com mudanças súbitas) e emoções mais intensas ou que percorram caminhos notavelmente diferentes (mais melancólicos, por exemplo) do que os de melodias ocidentais; Exemplos:

Artista	Música	Álbum/single	Ano
GLAY	Glorious	BEAT out!	1996
L'Arc~en~Ciel	Blurry Eyes	Tierra	1994
Kuroyume	autism -Jiheishou-	Mayoeri Yuritachi ~ Romance of Scarlet	1994
D'ERLANGER	LA VIE EN ROSE	LA VIE EN ROSE	1989

Entrevista Online Sobre O Fim...

Atenção amigos e amantes do nosso querido metal core,essa semana iremos fazer uma entrevista online com o Zé Wellington,vocalista da banda sobralense de MetalCore Sobre O Fim,que atualmente,anda fazendo o maior sucesso em toda a região do ceará e fora.Eles que já gravaram seu Cd Interludios.Até mais pessoal...

DeathCore

Deathcore é uma fusão de dois estilos musicais, metalcore e death metal.
Deathcore é fortemente influenciado pela modernidade do death metal, sua velocidade, peso e abordagem cromática, dissonâncias e freqüentes mudanças fundamentais. Letras podem não ser sempre na veia death metal, mas grunhidos tradicionais, bem como os vocais guturais são predominantes, vocais limpos são geralmente ausentes. Grande parte das técnicas do deathcore contém breakdowns, uma característica que é atribuída ao hardcore aspecto da sua influência metalcore. Deathcore utiliza tanto "quebradas" quanto solos de guitarra nas músicas. Suffocation uma banda veterana na cena death metal de Nova Iorque, bem como Dying Fetus de Maryland, estiveram entre os primeiros grupos de death metal que utilizaram "quebradas" como influência em sua música.
Deathcore parece ter maior destaque no sudoeste dos Estados Unidos, especialmente no Arizona e na Califórnia (mais notavelmente em Coachella), onde vivem muitas bandas notáveis e vários festivais. No mesmo padrão de sucesso, várias das bandas mais populares de deathcore são apresentadas no Black Market Activities, o rótulo de Guy Kozowyk músico da banda The Red Chord.
Antes da ascensão do deathcore, bandas, como Abscess e Unseen Terror, já usavam o termo para descrever hardcore punk/death metal hibrido. Blood da Alemanha em 1986 também emitiu uma demo intitulada Deathcore, enquanto outro grupo alemão, formado em 1987 e que estavam relacionados com Blood, utilizaram Deathcore como o nome da banda.
Tal como acontece com a maioria sub-gêneros filiados com metalcore, existe um forte sentimento de reação e ressentimento por parte dos fãs de metal tradicional e metal extremo, que se sentem como se sua música está a ser co-optado e trocados pelo lucro. Por esta razão, muitos bandas se encontram classificadas erroneamente ou atacados através da Internet e da crítica, mesmo antes que o desenvolvimento normal da música possa ocorrer. Este por sua vez, levou à rejeição do rótulo por muitas bandas e pela defesa de outras.

Bandas

JesseJamesMassacre Animosity Annotations Of An Autopsy A Lovely Day for Bloodshed As Blood Runs Black Born of Osiris Bring Me the Horizon(old) Carnifex Dr. Acula War From A Harlots Mouth Despised Icon Waking the Cadaver Malodorous Beneath The Sky Darkness Dynamite Burning The Masses Salt the Wound Emmure Molotov Solution The Juliet Massacre Hooker in the Morgue Winds of Plague A Black Rose Burial Glass Casket

Job for a Cowboy(old) Pencil Lead Syringe Suicide Silence Through the Eyes of the Dead Whitechapel The Faceless Switchtense Beneath the Massacre Chelsea Grin Her Demise My Rise Here Comes The Kraken Misericordiam I Declare War The Partisan Turbine Hiroshima Will Burn Underneath the Gun Impending Doom Iwrestledabearonce Rose Funeral Begging for Incest We Are The End With Gore Deathming

Listas de Famosos nomes do Rock Mortos

19 de fevereiro de 1980 - Bon Scott (vocalista do AC/DC), sufocado com o próprio vômito devido a coma alcoólico, aos 33 anos.

25 de setembro de 1980 - John Bonham (baterista do Led Zeppelin), engasgado com o próprio vômito, aos 33 anos.

8 de dezembro de 1980 - John Lennon (guitarrista e vocalista dos Beatles), assassinado, aos 40 anos.

27 de setembro de 1986 - Cliff Burton (baixista do Metallica), acidente de ônibus durante a turnê Damage Inc., aos 24 anos.

27 de junho de 1988 - Hillel Slovak (guitarrista do Red Hot Chili Peppers), overdose, aos 26 anos.

21 de agosto de 1989 - Raul Seixas (cantor solo), parada cardíaca, aos 44 anos.21 de agosto de 1989 - Raul Seixas (cantor solo), parada cardíaca, aos 44 anos.

24 de novembro de 1991 - Freddie Mercury (vocalista do Queen), AIDS, aos 45 anos.

24 de novembro de 1991 - Eric Carr (baterista do Kiss), câncer, aos 41 anos.

5 de abril de 1994 - Kurt Cobain (vocalista e guitarrista do Nirvana), suicídio aos 27 anos.

8 de março de 1995 - Ingo Schwichtenberg (baterista do Helloween), suicídio, aos 29 anos.

• 3 de março de 1996 - Dinho (Vocalista dos Mamonas Assassinas), queda de avião, aos 24 anos.
• 3 de março de 1996 - Júlio Rasec (Tecladista dos Mamonas Assassinas), acidente aéreo, aos 28 anos.
• 3 de março de 1996 - Sérgio Reoli (Baterista dos Mamonas Assassinas), acidente aéreo, aos 26 anos.
• 3 de março de 1996 - Samuel Reoli (Baixista dos Mamonas Assassinas), acidente aéreo, aos 22 anos.
• 3 de março de 1996 - Bento Hinoto (Guitarrista dos Mamonas Assassinas), acidente aéreo, aos 25 anos.

2 de maio de 1998 - Hideto Matsumoto (guitarrista do X JAPAN), suicídio, aos 33 anos.

15 de abril de 2001 - Joey Ramone (vocalista dos Ramones), câncer linfático, aos 49 anos.

29 de novembro de 2001 - George Harrison (guitarrista dos Beatles), câncer, aos 58 anos.

5 de junho de 2002 - Dee Dee Ramone (baixista dos Ramones), overdose, aos 49 anos.

15 de setembro de 2004 - Johnny Ramone (guitarrista dos Ramones), câncer na próstrata, aos 55 anos.

7 de julho de 2006 - Syd Barrett (ex-Pink Floyd) problemas de saúde decorrentes de diabetes, aos 60 anos.

5 de abril de 2007 - Mark St. John (ex-guitarrista do Kiss), derrame, aos 51 anos.

15 de setembro de 2008 - Richard Wright (tecladista do Pink Floyd), câncer, aos 65 anos.

Bem,por pedido do pessoal hoje vou sair um pouco do nosso assunto tema pra falar de outro estilo o Emocore.

Bem vc pode estar se perguntando o que o assunto EmoCore está fazendo num site de metal,mas assim que gosta de um estilo tem que saber de outros,logo que á pedido do público tive que fazer isso porem não se zanguem.

Emo ou Emocore (abreviação do inglês emotional hardcore) é um gênero de música derivado do hardcore punk. O termo foi originalmente dado às bandas do cenário punk de Washington, DC que compunham num lirismo mais emotivo que o habitual.

Existem várias versões que tentam explicar a origem do termo "emo", como a que um fã teria gritado "You´re emo!" (Você é emo!) para uma banda (os mitos variam bastante quanto a banda em questão, sendo provavelmente o Embrace ou o Rites of Spring).

No entanto, a versão mais aceita como real é a de que o nome foi criado por publicações alternativas como o fanzine Maximum RocknRoll e a revista de Skate Thrasher para descrever a nova geração de bandas de "hardcore emocional" que aparecia no meio dos anos 80, encabeçada por bandas da gravadora Dischord de Washington DC, como as já citadas Embrace e Rites of Spring, além de Gray Matter, Dag Nasty e Fire Party.

Nesta época, outras bandas já estabelecidas de hardcore punk, como 7 Seconds, Government Issue e Scream também aderiram à esta onda inicial do chamado "emocore", diminuindo o andamento, escrevendo letras mais introspectivas e acrescentando influências do rock alternativo de então.

É importante lembrar que nenhuma destas bandas jamais aceitou ou se autodefiniu através deste rótulo. A palavra "Emo" é vista como uma piada ou algo pejorativo e artificial.

O gênero (ou pelo menos o clássico estilo de Washington, o DC sound) primeiramente explorado por bandas como Faith, Rites of Spring e Embrace tem suas raízes no punk rock.

O próximo passo na evolução do gênero veio em 1982 e durou até 1993 com as bandas Indian Summer, Moss Icon, Policy of Three, Still Life e Navio Forge. A dinâmica calmo/gritado ("quiet/loud") frequentemente ouvida em bandas recentes tais como Saetia e Thursday tiveram suas raízes nestas bandas. No que diz respeito a voz, essas bandas intensificaram o estilo emocore. Muitas delas sempre fizeram uso de berros e gritos durante a apresentação, e motivo para muitos fãs de hardcore punk depreciarem os fãs de emo como "molengas"¹ ("wimps", "weaklings").

Assim como foi infundida uma nova intensidade para o emocore, o emotional hardcore levou essa intensidade a um nível extremo. A cena teve início entre 1991 e 1992 com as bandas Heroin, Portraits of Past e Antioch Arrow que tocavam um estilo caótico, com vocais abrasivos e passionais².

Após a supervalorização inicial da intensidade e da sonoridade caótica, o emotional hardcore sofreu um processo de "desacelaração". As bandas Sunny Day Real Estate e Mineral basearam seu estilo no Rites of Spring, outra banda do gênero emo.

Nota-se uma nova tendência emo em abandonar o punk rock distorcido em favor de calmos violões. Na cultura alternativa diz-se que alguém é ou está emo quando demonstra muita sensibilidade.

No Brasil, o gênero se estabeleceu sob forte influência norte-americana em meados de 2003, na cidade de São Paulo, espalhando-se para outras capitais do Sul e do Sudeste, e influenciou também uma moda de adolescentes caracterizada não somente pela música, mas também pelo comportamento geralmente emotivo e tolerante, e também pelo visual, que consiste em geral em trajes pretos, trajes listrados, Mad Rats (sapatos parecidos com All-Stars), cabelos coloridos e franjas caídas sobre os olhos.

Existe também a categoria "Emo Fruits", que foi baseada numa moda do Japão, os conhecidos como J-Pops, de onde eles tiram referência de roupas e cabelos. São normalmente muito coloridos, usando várias estampas e cores fortes ao mesmo tempo.

Aqui no Brasil,várias bandas Emocore estão sendo formadas,entre elas as mais famosas da atualidade são:Fresno,Nx Zero e Restart,etc...Espero que tenham gostado da edição especial...

Power Metal..

O Power Metal é associado a um som épico, herdado do Speed Metal, influenciado pela música erudita.

Criado por Kai Hansen no começo do Helloween fazendo uma versão mais melódica do Heavy Metal, mais tarde esse novo estilo veio a ser chamado de Power Metal.

Hoje o Power Metal está mais abrangente, foram criados vários sub-gêneros, cada um com suas características.

O Power Metal possui em suas letras temas bastante variados, bandas como Blind Guardian e Rhapsody of Fire têm preferência por temas como a fantasia, medievalismo e misticismo. Também é possível encontrar músicas românticas, como no Sonata Arctica, outras com muita positividade: Stratovarius, assim como temas políticos e até mesmo religiosos, como em canções do Gamma Ray e Running Wild.

Características do estilo

A musicalidade do estilo tem seu foco no baterista, tendo esse como principal característica um som extremamente rápido. O vocal geralmente é caracterizado por uma voz limpa e suave (Timo Kotipelto), ou mais grave (Rolf Kasparek), sem gutural. Muito dos vocalistas de bandas de Power Metal tem em suas características, a capacidade de obter notas extremamente altas com vocais agudos, e mantê-las por um longo período de tempo.

A utilização de duas guitarras é indispensável para o Power Metal, sendo elas velozes como as do Speed Metal, e harmônicas como as do Heavy Metal. Tendo solos em quase a totalidade das músicas. Algumas bandas como Stratovarius, Rhapsody of Fire, Kamelot e Sonata Arctica utilizam somente uma guitarra e ao invés de outra guitarra, utilizam um teclado, sendo este tão veloz como a guitarra.

Assim como na guitarra, o baixo deve haver velocidade em sua maneira de tocar, seguindo o mesmo compasso da bateria. Explorando muito também técnicas como tapping (bater nas cordas com as pontas dos dedos) e Slap (bater e puxar as cordas). E não raramente o uso de palhetas para um som mais pesado e articulação limpa.

Aos bateristas é reservado a opção de escolha entre bumbo duplo ou não, sendo que na maioria das vezes eles optam por utilizarem dois bumbos. Normalmente tocada com seqüência de batidas em semicolcheia.

Instrumentos alternativos são normalmente usados no Power Metal, característica obtida na Europa. A constante utilização de teclados é normal na musicalidade do estilo, assim como o uso de elementos sinfônicos.

Bandas Pioneiras do Metal.

As Melhores bandas que deram origem ao nosso Heavy Metal The beatles,Metallica,Led Zeppelin,Guns n´ Roses,Ac Dc e Iron Maiden...